Dem Reisenden, der sich Castaño del Robledo nähert, fällt sofort ein äusserst seltsames Gebäude auf. Auf den ersten Blick handelt es sich um eine halb verfallene Kathedrale, und dies in einemDorf mit knapp 200 Seelen. Noch geheimnisvoller wird es, wenn man erfährt, dass es sich um die neue Kirche handelt. Sie wurde 1788 begonnen, aber schon 1794 wurden die Arbeiten aus Geldmangel eingestellt, ein grössenwahnsinniges Proyekt für 870 Einwohner. Später diente der halbfertige Bau bis 1952 als Friedhof. Von 1992 bis 1994 wurde das Gebäde restauriert, endlich das Dach fertig gestellt und mit einer Kuppel versehen. Es dient nun als Raum für Konzerte, Theater etc.
“El Monumento” verzauberte mich von Anfang an. Mich reizte es, ein Werk zu schreiben, das von seiner Geschichte, seiner Architektur und seinem Klang beeinflusst ist. Nach mehreren Monaten der musikalischen Vorbereitung – es galt die geeigneten Töne zu finden um die Geschichte möglichst „visuell“ darzustellen – kam endlich der ersehnte Moment. Dank des Bürgermeisters fand am 23. August 2006 die Erstaufführung des „Konzert für eine unvollendete Katedrale“ im „Monumento“ statt. Mit diesem Werk stellte ich zum ersten Male einem breiteren Publikum meine Konzeption der Integration und Interaktion der akustischen Schlagzeugtöne mit den Klängen des elektronischen Schlagzeuges und des Samplers vor. In den darauf folgenden Jahren suchte ich nach einer noch stärkeren gegenseitigen Durchdringung in dem ich verschiedene Zusammenstellungen ausprobierte. Das Resultat ist "El Monumento – Ein symphonisches Gedicht für Schlagzeug und Elektronik", welches am 27 März des Jahres 2010 in Castaño del Robledo uraufgeführt wurde.
Das Konzert besteht aus 11 Sätzen, welche die Geschichte das Baues von Anfang an bis heute erzählen. Sie werden nicht durch Pausen getrennt. Die Struktur leitet die Entwicklung des Werkes, ohne seine Interpretation zu determinieren. In jedem Moment herrscht völlige Ausführungsfreiheit. Die Sätze gleichen eher Anleitungen zur Erschaffung der Klangwelten welche den Zuhörer zum Vorstellen der Geschichte dieses emblematischen Gebäudes verführen.
In den folgenden Jahren suchte ich eine nach einer noch grössere Verbindung von akustischem Schlagzeug und elektronischer Musik. Das Resultat war „El Monumento – ein symphonisches Gedicht `für Schlagzeug und elektronischer Musik“ welches am 27 März 2010 uraufgeführt wurde.
“Concierto para una Catedral Inacabada” Plaza de las Pasiegas, Granada, viernes 27 de junio 2008
El magnífico percusionista Gerhard Illi, nacido en Lucerna en 1949,
nos volvió a sorprender tras su participación en el FEX en la
pasada edición con su obra 'Liliaturas'. Esta vez por partida múltiple,
pues tras haber ofrecido durante la semana su concierto didáctico
'La Batería, su desarrollo y evolución', en diferentes barrios
de Granada, y hacer las delicias de los pequeños y mayores con su
original propuesta que ha paseado por toda Andalucía con 'Abecedaria',
nos sorprende de nuevo con un concierto a forma de poema sinfónico
de más de una hora de duración.
Tras haberse formado como baterista clásico y jazzístico y haber
estudiado improvisación y composición con medios electrónicos
y tocado batería desde hace más de 40 años, Illi es
un fenómeno de la percusión, quizás la batería
normal se le hizo pequeña hace mucho tiempo y ha estado indagando
y buscando nuevas técnicas para hacerla evolucionar, así llega
a esta hiperbatería o batería extendida que está formada
no sólo por los elementos propios del instrumento sino por todo un escaparate
de nuevos timbres con instrumentos acústicos étnicos,
como un pequeño set de 'bonang' procedente de Indonesia, multitud de
platos y platillos, percusión electrónica con 'samplers', que
dispara a su antojo añadiendo sonidos imposibles de conseguir con
una batería tradicional. Pero, sobre todo, con muchas ganas de tocar
y de llegar a un público que le ovacionó como no podía
ser menos.
En el concierto que presentaba aquí y que está editado en cedé,
'Concierto para una catedral Inacabada', interpretó 'La Catedral',
con citas de Toccata, de la 'Toccata y Fuga', de Bach para órgano; 'El
campo', con sonidos de la naturaleza; 'La Obra', con sonidos industriales;
'El abandono', con atmósferas más electrónicas y espaciales;
'El cementerio', con sus fantasmas electrónicos; 'La erosión',
más aleatorio; y 'La guerra civil', con pasajes marciales propios
del tema y que hacían referencia a fusilamientos.
Influencias. La obra discurrió, como sólo sabe Illi realizar, por un sin fin de colores tímbricos, de atmósferas experimentales y contemporáneas, con sus influencias del jazz, de la música caribeña y calypso, del Tíbet. En fin, todo un viaje sonoro por el que deambuló sin un momento de descanso. Quizás para hacer crecer esta obra aún más y conseguir un espectáculo multimedia total, se podrían añadir imágenes que acompañasen el arriesgado discurso musical, e incluso disponer de cámaras en vivo que sigan de cerca las habilidades portentosas del solista. Es un gran placer y siempre un lujo poder disfrutar de las hazañas sonoras de este fantástico músico que nos ofreció un concierto monumental, como no podía ser menos tratándose de él y del marco de tan estupenda plaza.
La Opinión de Granada, 29 de junio de 2008
Konzert vor der Kathedrale in Granada